La situación del jazz argentino, reducida a un pequeño núcleo de la población, participa de los avatares de cualquier expresión cultural. Siempre digo que Buenos Aires, (no se qué pasa en interior) es de una gratuidad en lo cultural que hace difícil el mantenimiento de cualquier proyecto. Hot & Black, particularmente, ha tenido muy importantes satisfacciones en fiestas privadas, más una importante acogida en el circuito gratuito o casi (para los ejecutores y público). Creo que el jazz argentino tuvo y tiene una evolución importante (sin discriminar estilos) con músicos de nivel comparable a los mejores del mundo. Lamentablemente la difusión de músicas bastardas que cuentan con un importante apoyo publicitario/comercial conllevan a impedir el paso a otras manifestaciones como el jazz.

Generalmente se considera big-band al grupo de más de 10 componentes. Hay de todo. Desde las que son de alto nivel y son de esporádica aparición en los medios y no tienen permanencia en los ensayos y actuaciones; las que están comandadas por profesores de música que presentan a sus alumnos, y las que, como nosotros, tratamos de conformar un grupo ESTABLE, con un estilo definido en cuanto a arreglos preestablecidos. En general, de ser mi visión de alguna validez, a las big-band nos resulta dificultosa la inserción en los espectáculos debido a la escasa superficie disponible en el caso de locales, la escasez de sonido apropiado debiendo absorver el costo y, en nuestro caso particular, pasa que muchos lugares hasta que no ven lo que hacemos no quieren jazz. Creo que es debido a que cuando lo han tenido, se encontraron con "jazz moderno", que generalmente es apreciado por un público muy reducido.

Si. Decididamente, y es lo que he mantenido como política en los elementos de mi orquesta. Me llevé unas cuantas sorpresas. Aquí voy a contramano de mis colegas. Efectivamente, cuando algunas de las bandas tradicionales pierden un elemento se les hace imposible reemplazarlo. Pasa que se terminaron los músicos de hace treinta años atrás que se formaban en las manifestaciones de Oliver, Henderson y los geniales músicos negros de esas bandas. Pero la sorpresa me la he llevado con muchos elementos jóvenes que, no conociendo el estilo, lo han integrado y construían solos de impecable factura. La contra es que el músico joven, en líneas generales, está en una etapa de transición y búsqueda que lo hace padecer de cierta inestabilidad que atenta en el porvenir de la banda que integra.

¿Cuáles considerás que son los pasos a seguir para el crecimiento del formato big band en la Argentina?

Ciertamente difícil pregunta. Porque de no mediar una difusión adecuada, integración en agrupaciones de estudio enervando la importancia de la disciplina de conjunto y el cumplimiento de pautas grupales y el apoyo de entidades públicas mostrando las  manifestaciones musicales, el tema se complica. Como pasa en otras músicas; el tango por ejemplo, hoy por hoy son de difícil mantenimiento las agrupaciones de hace mas de 30 años atras. Sin embargo que belleza nos mostraban!!!

El espectro de bandas que inspiraron la creación de la Hot and Black Band es  muy extenso. Desde hace 45 años que escuché por primera vez a Armstrong con su Saint Louis Blues y me fuí a la disquería de Acoyte y Diaz Velez a comprar los de 78rpm de los Hot Five. Hasta ahora, sigo descubriendo a diario fuentes de inspiración y emulación para mi banda. La lista es extensa y, creo, no tiene un cierre o final. Puesto a citar nombres diría que son insoslayables los nombres de Joe Oliver, Henderson, Moten, Missourian, Armstrong, Ellington, Parham, Blake, Barnes, Morton, McKinney, siempre hasta aproximadamente 1930. Pienso que, después, el comercialismo ha desdibujado el jazz de esas épocas.