El día de hoy les presentamos a Miguel Tarzia, un guitarrista argentino que está trabajando en un proyecto de enseñanza musical que nos pareció bueno dar a conocer.

 

Miguel Tarzia

(gentileza Horacio Sbaraglia)

"Nací en Buenos Aires, pero actualmente vivo en Parque Síquiman (Sierras de Córdoba).

Tengo 32 años y comencé a tocar guitarra a los 14 años, aunque recién a los 17 me lo tomé con mayor seriedad, entre en una escuela donde estudiaba armonía, audioperceptiva y tocaba en ensambles. Luego de un tiempo tuve la suerte de ser convocado para integrar numerosos proyectos liderados por los músicos que siempre admire..."

Hoy en día, me dedico completamente a la enseñanza, transmitiendo a los alumnos todo lo que aprendi y sigo aprendiendo a lo largo de estos años.
Tengo un taller en Córdoba y otro en Buenos Aires y doy clases de guitarra, improvisación a otros instrumentos, también dirijo ensambles y realizamos muestras periódicamente. Muchos de los grupos que dirijo estan comenzando a insertarse en el circuito, realizando presentaciones en Bs As y giras en el interior del país.

Vos sos un músico que estudió en varios países, entre ellos Argentina (Escuela Popular de Música), Estados Unidos (Berklee College of Music) y Holanda (Conservatorium van Ámsterdam). ¿Qué enseñanzas te llevaste de cada uno de esos lugares?

Haber estudiado en el Sadem, me ayudo mucho, sobre todo por los profesores que enseñaban allí. Ahí conoci a Pepi Taveira, a Pablo Bobrowicky y a Juan Benítez.
También formaba parte de un ensamble de Afrojazz que dirigia Pepi. El me conecto con Mariano Otero, que participaba en otro ensamble. Con Mariano formamos un trío y al poco tiempo Pepi nos invito a formar parte de su grupo. Era un sexteto, donde también tocaban Ricardo Cavalli, Enrique Norris y Mariana Baraj.
Para ese entonces, la gente de Berklee viajo a Bs As a otorgar becas para ir a su escuela en Boston. Yo me presente y tuve la suerte de recibir la beca más alta en guitarra.
Pero finalmente, no viaje porque un amigo,el guitarrista Pato Carpossi, estaba en el conservatorium van Ámsterdam de Holanda y me recomendo ir allá. Así que cambie Boston por Amsterdam.
Antes del viaje ya formaba parte de varios grupos destacados: El quinteto Madadaio con Otero,Norris, Rodrigo Dominguez y Gonzalo Chayle, el organ trío de Ernesto Jodos, también había grabado el disco Esthesia, de Eleonora Eubel entre otros proyectos.
El aprendizaje más grande lo recibi, por decirlo de una forma, en la calle, en el contacto directo como sideman de grandes músicos como los mencionados antes y Juan cruz de Urquiza, Pipi Piazzolla, Oscar Giunta, Sergio Verdinelli, Carto Brandan, Jero Carmona, entre muchos otros.

Luego, en Holanda aprendí mucho sobre audioperceptiva, recuerdo que la mayoría de los alumnos o bien tenían oído absoluto o lo habían desarrollado a un nivel muy alto, así que eso fue lo que más me marco, a parte del encare práctico que se le daba a esa materia. Por otra parte Amsterdam es una ciudad cosmopolita, el contacto con músicos de todo el mundo también me nutrio mucho. Con Pato teniamos un grupo integrado por músicos de Argentina, España, Islandia, Corea, Francia y Bélgica.


También tocaste con muchos músicos diferentes de gran nivel internacional. Si tuvieras que elegir tres que te hayan sorprendido, a quiénes destacarías y porqué?

Te podría nombrar tres momentos porque sería muy díficil elegir tres músicos ya que fueron muchos los que me sorprendieron y me dejaron grandes impresiones a lo largo de estos años.

Recuerdo presenciar un concierto, hace mas de 10 años, del trío de Javier Malosetti con Ernesto Jodos y Pepi Taveira. Al otro día fuí a la clase de guitarra y le dije a mi profesor Juan Benítez "No puedo creer como toca ese bajista"! realmente me impresiono mucho y me transmitio mucho entusiasmo.

Otro gran impacto fue el primer ensamble con Pepi, siempre tocaban los alumnos la batería, pero una vuelta el se sentó a mostrar un ejemplo, contó cuatro y listo...otro más que no podía creer como tocaba.

Hace varios años me junte con la cantante Graciela Cosceri, decidimos hacer Skylark como primer tema para conocernos. Yo hice una introducción y cuando empezó a cantar me acuerdo que me perdí al instante, porque me desconcerto su voz. Un volumen muy chico pero un sonido muy profundo. No estaba acostumbrado a escuchar una cantante así.

En qué proyectos estás metido en este momento?

En este momento estoy plenamente abocado a la docencía, intento transmitir a los alumnos, lo mejor de mi experiencia como intérprete, compositor, arreglador, estudiante y docente.
Mis actividades son: Clases de Ensamble, Guitarra, Improvisación (a otros instrumentistas), Audio y Armonía.
Hay alumnos de todos los niveles, desde iniciales hasta profesionales.
Tengo un taller en Córdoba y otro en Buenos Aires donde se enseña al músico a desarrollar lo mejor de sí, a explorar su creatividad y conectarse con la profundidad y belleza que hay en la música.
La idea es tocar lo que uno escucha. Expresar la musicalidad a través del instrumento o voz.
Audio y armonía ayudan a desarrollar la musicalidad que despues se expresa en el instrumento.
Luego, en el Ensamble aparece la interacción con otros músicos y uno aprende a escuchar al otro, a tocar en equipo.
El jazz es un género muy completo. Para tocarlo bien es necesario un gran dominio técnico sobre el instrumento y un amplio conocimiento armónico. Sin embargo, si uno quiere expresar y transmitir lo mejor de sí no es necesario limitarse a un solo género.
Por eso, si bien en los ensambles predomina el lenguaje jazzistico, los estilos son amplios y variados: Música latinoamericana, Composiciones propias, Métricas irregulares, Blues, Soul, Funk. También be-bop, hard bop, swing, cool.
El objetivo es ser originales, buscar el origen de la musicalidad que hay en uno y expresarlo. Todas las técnicas estan puestas al servicio de esta idea.
Realizamos muestras periódicamente y como te comentaba antes ya hay varios grupos que estan comenzando a tocar en el circuito, tanto en Bs As como en el interior.
También estoy viajando a La Pampa una vez por mes a dar clases a unos músicos muy buenos.
Además, este verano estoy preparando unos cursos intensivos en distintas provincias:
La Pampa, Córdoba, Buenos Aires, San Luis, Santiago del Estero y Corrientes.
La idea es llevar esta forma de enseñanaza a todos los lugares que pueda.